A Europa sofreu grandes mudanças após a Revolução Industrial e a Revolução Francesa no fim do século XVIII. Assim, criou-se uma nova visão do mundo, as formas de pensar e agir conseqüentes dos acontecimentos ocorridos na época, deram início a grandes transformações no ramo artístico, logo, na pintura.
Neoclassicismo
Na metade do século XVIII, surgiu na Europa o Neoclassicismo que durou até o início do século XIX. Esse movimento surgiu a partir do grande interesse na Europa pela Antiguidade Clássica. O Neoclassicismo teve influência iluminista e racionalista e foi também influenciado pela Revolução Francesa. A pintura neoclássica foi inspirada principalmente na escultura clássica grega e na pintura renascentista italiana. Suas principais características era o retorno ao passado, o academicismo, imitação da natureza, harmonia no colorido e formalismo na criação.
Os principais pintores desse movimento foram Jacques-Louis David e Dominique Ingres.
Romantismo
No fim do século XIII até a metade do século XIX, predominou na Europa o Romantismo. Esse movimento surgiu na Alemanha e na Inglaterra, possuía uma visão contrária do racionalismo e se firmou no nacionalismo. A base do Romantismo é a livre expressão do artista, negando o academicismo. As principais características da pintura romântica era o Nacionalismo, o sentimentalismo, a imaginação, os sentimentos de liberdade, igualdade e fraternidade, o drama excessivo, representação de fatos históricos, aproximação das formas barroca e mitologia grega.
Os principais artistas desse movimento foram Eugène Delacroix e Francisco Goya.
Realismo
Após o Romantismo, logo no fim do século XIX, surgiu o movimento Realista, originado na França. Assim, mudou do belo e ideal para o real e objetivo. O Realismo se baseava na realidade, na razão e na ciência. O artista realista não procurava melhorar a paisagem natural que retratava em sua pintura, pois para eles, a natureza era bela, na forma real e original dela. As principais características do Realismo era a valorização do objeto, a denúncia das injustiças e desigualdades sociais e o Cientificismo.
Os principais pintores desse movimento foram Courbet e Jean-François Millet.
Impressionismo
Ainda no século XIX, surgiu na Europa o Impressionismo, movimento caracterizado pelo fato de não ter nenhuma relação com o passado e ser contra a cultura tradicional. As principais características da pintura impressionista era contornos das figuras sem nitidez, sombras luminosas e coloridas e contrastes de luz.
Os principais artistas foram Claude Monet, Edouard Manet, Edgar Degas e Auguste Renoir.
Fovismo
No início do século XX, surgiu o Fovismo, abrindo o período da Arte Moderna. O responsável pelo nome do movimento, foi Louis Vauxcelles, um crítico conservador que no Salão de Outono de 1905, em Paris, comparou os artistas a “feras” (em francês, fauves) pelo fato de usarem cores violentas nas obras, escandalizando os contemporâneos. O Fovismo foi fortemente influenciado pela Revolução Industrial e suas principais características do movimento é a expressão das sensações vitais e primárias, a desobediência às regras tradicionais da pintura, o uso livre de cores e a deformação da realidade. Os principais pintores desse movimento artístico foram Inimá de Paula, Paul Gauguin e Georges Braque.
Movimentos Vanguardistas
Os movimentos vanguardistas europeus eram aqueles que guiavam a cultura de seus tempos, estando à frente deles. O objetivo dos movimentos vanguardistas era promover o progresso social: o grupo ligado à Vanguarda seria encarregado de criar movimentos de reformas sociais.
Dentro do contexto artístico europeu, o movimento criava uma nova visão da arte. Os principais movimentos vanguardistas foram: Expressionismo, Futurismo, Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo, entre outros.
Expressionismo
Surge também no século XX, um novo movimento artístico na Alemanha, o Expressionismo. Este movimento cultural de vanguarda surgiu em torno de dois grupos artísticos: Die Brücke, fundado em Dresde e Der Blaue Reiter, fundado em Munique. Os elementos que caracterizam a pintura expressionista são a cor, o dinamismo e o sentimento. Os pintores seguiam o objetivo de expressar o seu mundo interior e transmitir as suas emoções e sentimentos profundos. Alguns historiadores denominam alguns pintores desse movimento de “pós-impressionistas”, pois estes não queriam acabar com os efeitos impressionistas e sim levá-los mais longe.
Os principais artistas foram Van Gogh, Paul Cézanne e Munch.
Cubismo
O movimento artístico denominado Cubismo surge na França, criado por Pablo Picasso e baseado nas obras de Cézanne, pois nelas, as formas da natureza eram representada através de cones, esferas e cilindros. Assim a natureza era transformada. Os artistas cubistas representavam os objetos e suas partes em um mesmo plano. Suas principais características eram a geometrização das formas e volumes e a renúncia à perspectiva. O Cubismo é dividido em duas fases: Cubismo Analítico e Cubismo Sintético. A primeira tem como principal característica, a desestruturação da obra em todos os seus elementos tornando assim, impossível reconhecer a figura representada na obra. Já a segunda fase, os artistas procuram tornar as figuras novamente reconhecíveis, assim conhecida como Colagem.
Os principais artistas cubistas eram Pablo Picasso e Cézanne.
Futurismo
O movimento futurista surgiu na Itália com a publicação do Manifesto Futurista pelo poeta italiano Filippo Marinetti, no jornal francês Le Figaro.
As principais características da pintura futurista é o objetivo de expressar o movimento da figura representada na obra, a desvalorização da tradição e do moralismo, uso de cores vivas e contrastes e destaque à industrialização e ao desenvolvimento tecnológico.
Os principais artistas desse movimento eram Giacomo Balla, Carlo Carrà, Russolo, Severini e Boccioni .
Dadaísmo
O Dadaísmo foi criado por artistas de diversas nações que se exilaram para Zurique, durante a Primeira Guerra Mundial. Os artistas eram contra o envolvimento de seus países na guerra. As principais características da arte dadaísta era o fato das obras não terem sentido algum, era livre dos pensamentos racionalistas, era ilógica e absurda. O objetivo principal do movimento era denunciar e escandalizar a loucura da guerra, defender o absurdo e o caos.
Os principais artistas dadaístas foram Marcel Duchamp, François Picabia e Max Ernest.
Surrealismo
O movimento vanguardista Surrealista surgiu em Paris, originado do Dadaísmo. Tinha como objetivo criar uma arte que estava sendo destruída pelo racionalismo. Os surrealistas pregavam a destruição da sociedade e a criação de uma nova, assim, queriam atingir uma outra realidade, situada no subconsciente e do inconsciente. Aspectos visíveis na arte surreal como fantasia, tristeza e melancolia faziam com que o Surrealismo aproximasse do Romantismo, mesmo sendo mais radicais. As características principais deste movimento era a análise dos sonhos e sua livre associação, expressadas por meio do automatismo.
Os principais artistas foram Salvador Dali e Joan Miro.
Arte Abstrata
A arte abstrata surgiu na Europa a partir das experiências das vanguardas européias. Suas principais características é representar objetos ou pessoas através de formas irreconhecíveis e ignorar o tradicionalismo, assim sendo contra o Realismo. Uma mesma obra pode provocar diversos tipos de interpretações, pois os artistas trabalham muito com conceitos, intuições e sentimentos.
A arte abstrata divide-se em duas categorias:
Abstracionismo Sensível = era influenciado pelo Expressionismo. Suas principais características eram a predominação dos sentimentos e das emoções, o uso livre de cores e formas e a liberdade de expressão do artista em relação aos seus sentimentos interiores sem ressaltar as lembranças do mundo externo.
Os principais artistas desse movimento modernista foram Kandinsky e Piet Mondrian.
Abstracionismo Geométrico = tinha influência do Cubismo e do futurismo. Caracterizado pela organização das formas e cores, expressava uma concepção geométrica. Era dividido em duas correntes artísticas:
Neoplasticismo = movimento holandês, tinha como predominância o uso de linhas verticais e horizontais e o uso das cores primárias vermelho, amarelo e azul. O ângulo reto é a característica principal do movimento. O criador principal artista desse movimento foi o Piet Mondrian.
Suprematismo = movimento artístico russo, baseado no uso das formas geométricas planas sem a preocupação com a representação. As formas geométricas principais eram o retângulo, círculo, triângulo e a cruz. O criador e o principal artista dessa corrente era Kazimir Malevitch.
Arte contemporânea
A arte contemporânea surgiu na metade do século XX, a partir da década de 70 e se propaga até os dias atuais. Sua principal característica é a liberdade de expressão do artista, sem compromissos. Esse período trouxe novos hábitos, novos pensamentos, diferentes concepções, a industrialização em massa, novos questionamentos artísticos e novas visões.
Entre os principais movimentos contemporâneos está:
Op Art, que opta por uma arte geométrica; Pop Art, inspirada nos ídolos da época; O Expressionismo Abstrato, a Arte Conceitual, o Minimalismo, a Body Art, a Internet Street e a Art Street.
É através das transformações vigentes neste período que a arte contemporânea se consolida.
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